lundi 17 décembre 2012

Sapin

(rectangle de lokta + MC de 100cm x 50cm)

C'est de saison (et Noël est le thème -"un peu" kitsch- des challenges de pliage des forums anglophone et francophone...) :


J'avais un modèle dans ce genre en tête depuis que j'ai vu les images du sapin modulaire de Francesco Guarnieri - comme je ne suis pas trop adepte du pliage de modules, il a fallu faire un petit peu plus d'efforts, mais ça reste relativement simple.


(lokta rectangle + MC - 100cm x 50cm)

In line with the season (and the theme of Xmas which has been chosen on both the French and English speaking forums...) :


I had a model of the kind in mind since I stumbled upon the modular Xmas tree by Francesco Guarnieri - since modules are not my thing, it took a bit more effort, but the overall design remains rather simple.



lundi 3 décembre 2012

Dromadaire

(carré de lokta sur Tonpapier + MC de 50cm)

Et hop, encore un "portrait" animalier, avec le sourire s'il vous plait :


Celui-ci est plié un peu à l'arrache et donc même pas très symétrique, mais il fonctionne tout de même sous plusieurs angles. La base (simpliste, un peu comme une base du placard mais selon la diagonale) se prèterait bien à d'autres bêtes au crane allongé, ânes, chevaux, girafes...


Par contre la base ne permet pas de changement de couleur telle quelle. Peut-être en faisant un Blintz partiel ?


Pour finir, le sandwich lokta-Tonpapier-lokta m'a donné plus de fil à retordre qu'anticipé: la couche centrale se détendant nettement plus que les couches extérieures, j'ai dû la décoller tout de suite, l'étirer et la remettre en place, nom d'un chameau...
(lokta on Tonpapier square + MC - 50cm)

Here we go, another animal portrait, with a smile this time :


I wasn't all too careful when I set out folding it, so it's not even very symmetric, yet it still works from a few angles. The base is simplistic (accordeon folds along the diagonal) but would still lend itself to a few animals with long faces like donkeys, horses, girafes...


However the base has the weakness that it doesn't lend itself to colour changes very well - maybe with a partial Blintz...


I'll end with a note to myself, lest I forget : lokta-Tonpapier-lokta sandwich was horrible to prepare. Once wet, the central sheet started gaining much more length than the external ones, I had to separate them, pull on the Tonpapier and readjust everything, a gruesome procedure. Don't do this at home, kids....

lundi 26 novembre 2012

Tigre (buste)

(rectangle de lokta sur papier aquarelle + MC de 49cm x 64cm)

Dans le même esprit que mon pliage précédent, voici un buste de tigre :


S'il semble un peu plus stylisé que mon éléphant, c'est que les photos de ce dernier sont prises de face uniquement, mais de côté on retrouve des lignes moins "réalistes".

Par contre, mon tigre est un petit peu plus doux que ce que je n'avais imaginé, il fait même presque gros chat sympa sous certains angles, mais finalement, ils ont souvent des airs débonnaires...


La face colorée est une feuille de lokta de couleur sombre que j'ai ensuite repassée à l'acrylique en essayant d'accentuer les lignes sans pour autant rajouter d'information.

Voici encore d'autres angles de vue, cette fois-ci le pliage rentre encore suffisamment bien dans ma boîte à lumière :


(lokta on watercolour paper rectangle + MC - 49cm x 64cm)

In the same vein as my previous model, here's a tiger bust :


Even though it may appear to be somewhat more abstracted than my elephant, it's actually due to the fact that the pictures of the latter were taken from the most "realistic" angle only, my lightbox can barely fit that trophy.

The tiger, however, turns out a little bit softer than what I had in mind, some angles make him out like he's a big nice cat, but I console myself with the fact that tigers are also like that sometimes...


The coloured face is a darkish lokta sheet which I then covered with acrylic paint, trying to enhance the lines without adding any information.

Here are a few more pictures, as the model is not quite as big as the elephant, it fits in the lightbox to the extent that I can turn it a bit more :



mardi 20 novembre 2012

African Elephant

(rectangle de lokta sur papier d'aquarelle + MC de 94cm x 68cm)

En principe, cette tête est née dans le métro, pliée dans un malheureux Post-It - mais j'avais cette belle grande feuille et je voulais encore lui ajouter des défenses, il m'a donc fallu encore un peu chipoter avant de lui donner sa forme finale.


Les yeux sont en bonus, je comptais les plier dans la même couche de papier que la trompe, mais ils sont apparus presque par magie dans une des couches provenant de l'enfoncement des pointes formant les défenses.

Je me bat toujours et encore avec la technique pour faire des photos présentables, en voici une autre, avec un autre jeu d'ombres :


Ceci est à peu de choses près mon centième modèle (sans compter les variations etc...). Il reflète assez bien plusieurs de mes idéaux actuels de pliage, j'en suis donc relativement content: il est de structure simple, en volume et dans un bon, grand papier dont le grammage se rapporte au plumage, euh à la puissance du bestiau. Brrââââhhhh !
(lokta on water colour paper rectangle + MC - 94cm x 68cm)

This elephant head started as a Post-It doodle in the subway, but I also had this really nice rectangle sheet begging to be folded and I wanted to add tusks with a proper colour change, so it did take a bit longer than that short ride home.


The eyes are a nice bonus, they were initially planned to be shaped out of the same layer as the trunk, but the sinks to thin the tusks provided a far bette alternative, it's kind of magical when this happens.

I'm still fighting with my camera to squeeze out a decent shot our of it, here's another one with a different lighting :


This is roughly my hundredth model (not counting variations), and I'm really happy about it, it's actually quite massive (check out the paper size above) and corresponds to several folding ideals I have, e.g. its structural simplicity and volume.

samedi 17 novembre 2012

La Vengeance des Pingouins

(carrés de Canson sur unryu + MC de 20cm à 23cm)

Le premier diagramme que j'ai publié dans une revue papier se trouve dans le Pajarita 119 de l'association espagnole d'origami. Le fait que tout ait été dessiné par Halle et la qualité de la revue m'ont fait très plaisir, il y en aura d'autres, même si je ne suis pas très rapide...


Suite à cette publication, mon pingouin est apparu à droite à gauche (merci !) - mais sans trop de variations, elles sont pourtant très simples à réaliser en réajustant un peu les proportions indiquées, une des raisons pour lesquelles je n'ai pas donné de points de référence précis. Voilà à chaud quelques idées :



Et hop, une dernière de ces petits nouveaux, tous ensemble :


(Canson on unryu squares + MC from 20cm to 23cm)

My first paper diagrams were published in the Pajarita 119 of the spanish origami association. Not only was I really pleased by Halle's drawings, but the overall quality of the publication is incredible. I hope there'll be more stuff of mine in there, though I'm never too quick about these things...


After this publications, I've seen the pinguins pop ut here and there (thanks !) but without much variation. I'd like to show here how simple they are, one just needs to slightly alter the original proportions - one of the reasons why I haven't indicated any reference points; so here are some ideas :



Final shot of these new guys :



vendredi 9 novembre 2012

Combat des Chefs

(carré de lokta sur unryu + MC de 50cm)

La convention de Lyon était incroyable - y assister en tant qu'invité, encore plus. L'ambiance chaleureuse, la qualité des plieurs et la gentillesse des organisateurs et des autres invités en fera une expérience mémorable. En témoigne ce petit rat(atouille) inventé et plié par Nguyễn Hùng Cường et qu'il m'a offert; évidemment, il ne connaissait pas le sale fichu caractère de mes pingouins, dont celui-ci (toujours en une feuille, mais du coup, c'est pas super-propre comme pliage) :


Voici par ailleurs mon compte rendu de la convention:

Jeudi:

Voyage en avion avec Stephan Weber puisqu'on vit dans le même coin et que c'est moins cher et plus rapide que le train, le seul désavantage, c'est que ça nous limite au niveau des bagages - on a tout les deux fait pareil, nos valises sont pleines de papier et on a le minimum absolu pour tout le reste. Tous les deux bien contents de se retrouver une fois de plus, ça cause non-stop, on est deux bavards. Pour moi, ce voyage en compagnie d'un des plieurs qui à eu le plus d'influence directe sur mes papiers gâchés s'annonce tout simplement fantastique.

A l'aéroport de Lyon Blandine de l'OORAA nous tasse dans sa voiture avec tout notre bazar, Nicolas nous accueille cordialement au centre où a lieu la convention et nous installe - Stephan et moi serons en colloc', tout baigne. Ensuite cantine, où je fais connaissance avec Cường, calme et réservé, d'excellente compagnie ainsi qu'avec Quentin Trollip, là le courant passe encore plus vite. La cantine est nettement meilleure que celle de l'autre convention que je connais, quoi qu'ai pu en dire certains anciens. Je salue Papygami au bout de la table, il ne me reconnait pas, pour cause d'anonymat relatif gachepapiesque, je m'en amuse bien, mais je ne fais pas trop durer le suspense non-plus.

Je passerai aussi avec Stephan par la chambre de Cường et Quentin où on se fait montrer leurs modèles respectifs - ça va faire mal, il y a dans leur bagages une perle après l'autre. Ça finit avec un verre et des pralines d'un de mes chocolatiers belges préférés (merci Pitof !) il y a déjà pas mal de gens du forum francophone, les rencontrer pour la première fois alors qu'on se connait virtuellement (parfois depuis des années) c'est super, ça rigole bien !



Vendredi:

Tous mes ateliers sont organisés l'après-midi, je me dit que ça me laisse une chance de voir celui de Quentin sur le "hornbill", mais il est plein - finalement, en tant qu'invité, je préfère rester un peu en retrait, de peur de piquer la place à un participant, j'en profite pour inspecter la boutique (petite mais bien) et causer encore avec Stephan.

L'après-midi j'enseigne ma petite tour de garde, qui est infiniment plus facile que ce que tout le monde semble penser, l'atelier est plein, tout le monde suit bien, les plus jeunes ont d'ailleurs encore moins besoin d'explications que les autres. La tesselation de base prend un peu de temps, il n'y a pas 36 façons de faire des briques, mais on n'en plie qu'un échantillon (ça fera des devoirs aux plus motivés, j'attend les preuves) et les feuilles de Tant tiennent toutes jusqu'au bout. Je suis quand-même un peu gêné de démontrer la simplicité de ce pliage, mais je suis semble-t-il le seul à m'en plaindre - ouf.

Le soir on va assister aux présentations de Quentin Trollip (présentation PowerPoint version sachet d'urgence de l'avion (sic), vraiment chouette) puis par Noboru Miyajima (très structuré, le contraste en est loufoque), tout les deux nous expliquent leur façons de concevoir des modèles, très différentes par ailleurs, procédés à l'intuition pour le premier, plus systématiques pour le second (tout en 22.5°, surtout pas de box-pleating), Pierre (de l'OORAA) assure très bien la traduction.

Je discute encore avec plein de gens, je plie une face de lune pour le tableau "nuit étoilée" et vais finir en beauté au bar du 113 (il y a Julien, Chtik, Pitof, Papygami & co - que du beau monde, sans parler d'un cosmonaute qui passait par là).


Samedi:

P'tit déjeuner avec Stephan et en bonne compagnie (je ne me rapelle jamais de tous les noms, j'en suis désolé, p'is si ça se trouve mme gachepapier me lira), je commence la matinée par l'atelier de Tetsuya Gotani sur l'écureuil, je prend la dernière place, près de mme Gotani (tout les deux ci-dessous), qui ne plie pas, elle. La séquence de plis du modèle est nettement plus complexe que ce que j'avais anticipé, on plie dans une grande et une petite feuille, la petite que j'ai prise est clairement trop épaisse - les explications finales concernant la conception de ce pliage m'intéressent particulièrement.


Je mange avec Vincent (entre autres) le midi, ça fait un bout de temps que j'attendais de le rencontrer, lui qui m'a quasiment obligé à inventer des modèles via le fofo, il est comme sur le fofo mais en plus grand et avec une autre voix :), bref, trop cool.

L'après-midi je tiens mon atelier (plein une fois de plus) pingouin/mendiant avec des petites feuilles lokta/unryu que j'ai ramenées, tout le monde s'en sort (si je ne dis pas de bêtises), il faut dire que j'ai prévu le coup et n'ai donné l'accès au sproutch qu'àprès avoir moi-même humidifié toutes les feuilles, pas comme à Freising). Seul regret, il y a un petit coup de main que je n'ai pas montré pour enfoncer la feuille au niveau du cou du mendiant qui simplifie les choses et ne fait pas "étranglement sauvage du papier" - je n'y ai simplement plus pensé...

Le soir on va boire un coup dans un café, je suis heureux de voir que le groupe (mené par Quentin qui a déjà fait du repérage) auquel je me suis joint aille au même endroit que la petite délégation espagnole qui m'avait convié après Quentin. Pere et Willie nous expliquent comment on plie un hippopotame paru dans le même Pajarita que mes pingouins, trop mignon. Ensuite on va manger un kébab, et on rentre pour les conférences de Cường, moi-même et Stephan. Cường nous fait partager son voyage origami et son évolution en tant que plieur - je suis très impressioné. Moi, ben, j'explique qui je suis et tout ça, les évolutions techniques et matérielles qui caractérisent mon cheminement. Stephan est le dernier à parler, et explique par quels mensonges il est devenu le plieur expert qu'il a déclaré être bien avant que ce soit vrai, tout le monde est mort de rire. Il finit en beauté en faisant plier un coeur à tout le monde, tout en tension.

Un peu plus tard, je discute boutique avec Nicolas et Noboru et d'autres encore (je vous ai dit que je suis nul pour retenir les noms ?), là aussi le courant passe à merveille, c'est un pur plaisir. Julien viens ensuite nous faire part de l'urgence de la situation au 113 et je disparais - ce n'est qu'un peu plus tard que je me rend compte que la clé de la chambre est dans ma poche et que Stephan est sans doute en rade. De fait il me cherche déjà, je le console au 113 où l'ambiance atteint des sommets, mais je suis raisonnable et je vais me reposer avant de me laisser tenter par une nuit qui laissera sa trace dans quelques yeux cernés le lendemain.

Dimanche:

Le matin je jette un coup d'oeil sans blesser personne sur l'atelier de Noboru (j'adore son rhinocéros), mais c'est plein évidemment et je fais comme vendredi matin. Lydia Diard avec qui j'ai eu un premier contact en ligne m'a préparé une agréable surprise sous forme de CP.Quentin et Stephan se sont payé une bonne séance de pliage à deux, résultat, un bon taureau chacun :


Quentin, Phil et sa madame m'accompagnent pour manger et c'est parti pour mon atelier pélican, le seul qui m'inquiète un peu à l'avance, le pliage de base est très simple, mais le modelage ne ressemble pas à grand chose de connu je crois, et comme je n'ai pas l'habitude du foil (hors de question de le faire en wet en atelier), je me demande comment ça va se passer. Une fois encore c'est complet! Il y a même des motivés qui ont préparé une feuille pour l'occasion (dont Nicolas !) et Noboru assiste aussi - va falloir assurer. Finalement il n'y a pas trop de ratages (malheureusement j'ai largué Chtik, qui n'a rien dit avant de commettre une boule - je suis vraiment désolé de ne pas avoir vu que ça ne passait plus). Comme j'ai un peu simplifié le pélican (histoire d'avoir un modèle enseignable et de pouvoir me concentrer sur le modelage), pour finir je montre comment entamer les pattes pour faire la version d'origine.


Je donne un cours express sur la tour à Karine, comme ça elle aura le droit de revenir l'année prochaine. La fin approche, on démonte nos expos, on s'échange toutes sortes de gages d'amitiés, l'émotion est au comble en ce qui me concerne, ça ne m'arrive pas souvent. Les derniers irréductibles vont manger un bout à l'extérieur, tout le monde est un peu crevé, mais on plie encore un peu, puis on rentre et Quentin nous fait déjà ses adieux, il partira tôt le lendemain.

Lundi:

J'ai passé la nuit dans un demi sommeil, occupé à digérer cet énorme morceau de convention, étrangement je ne suis pas encore trop fatigué. Petit déjeuner avec Stephan, Cường et Alessandra, plieuse italienne carrément charmante. Noboru me gratifie de son diagramme de rhino, j'en suis particulièrement content; puis retour à l'aéroport. On fait un peu le bilan tout les deux, Stephan semble aussi motivé et heureux que moi d'avoir participé à cette convention - ses craintes initiales sur le niveau des participants n'étaient pas justifiées et ses ateliers d'impro lui ont beaucoup plu, je suis content de ne pas m'être trompé, le niveau était effectivement excellent. On a aussi des discussions pingouinesques; on rentre à Munich avec un peu de retard, vané mais survoltés en même temps.

Merci infiniment à Nicolas et toute l'équipe de l'OORAA, c'était incroyable - je ferai le max pour revenir l'année prochaine (Stephan a proféré les mêmes menaces, d'ailleurs).



Merci aussi à Gaëlle Cloarec, jeune journaliste qui a couvert l'évènement et m'a permis d'utiliser quelques-unes des photos ci-dessus.
(unryu square + MC - 50cm)

The convention in Lyon was unbelievable - taking part as a guest even more so. The atmosphere was full of human warmth, the folders were topnotch and the kindness of the organisers and of the other guests make this a very memorable event. This little rat(atouille) invented and folded by Nguyễn Hùng Cường and now in my possession bears witness to this. Of course, little did he know that my pinguins have such a bad character, this one folded as a fighting cook included (one square for the whole thing, but not a very clean fold I'm afraid) :


Here goes my convention report:

Thursday:

Plane trip with Stephan Weber since we live in the same part of Germany, it's faster and cheaper, the only disadvantage is that we are quite limited in luggage - we both took very little with us besides origami. We both enjoy the trip together, we chat non-stop, nothing seems to stop us. For me, this conference with one of my most influential folders is going to be brilliant, I already know it.

Blandine from the OORAA picks us up at the airport and packs us into her little car, at the center Nicolas welcomes us and shows us to our rooms - I'll share the room with Stephan, everything's perfect. At the canteen we meet Cường, calm and friendly, and Quentin Trollip, we get along immediately, those who already know him won't be surprised to read this, I guess.

Later, a quick visit in Cường and Quentin's room shows that we're in serious company here, their luggage is full of treasure upon treasure. A drink and some chocolate later (yay for Belgian folder Pitof !), we get to meet lots of people I've only known virtually by way of the French forum, sometimes for years. Absolute fun !



Friday:

All my workshops are foreseen in the afternoon, I figure I'll get a shot at Quentin's hornbill, but alas the room is packed - I chose to let paying participants the pleasure, as a guest I'd feel weird to take up a space. I have a look at the paper shop (small but very nice) and to chat even more with Stephan.

In the afternoon, I teach my little watchtower, which is much simpler than most people are ready to believe beforehand. The workshop is full and people relise I've not been lying about that. Of course we don't have time for a full tower, but the Tant paper never rips, everyone gets it, yay !

In the evening we go see presentations by Quentin (prepared on one of those airplane bags, really interessting in spite of his misgivings) and by Noboru (very structured PowerPoint presentation). Both tell us of the ways in which they conceive models, very different actually, lots of intuition for the first, lots of systematic use of 22.5° CP design for the second.

I get to talk with lots of folders, fold a moonface for the "night full of stars" collective composition and get a drink with the French forum folders. Lots of good people and a lost cosmonaut...


Saturday:

I'll start the folding with a squirrel workshop by Tetsuya Gotani, I get the last seat next to his charming wife (she doesn't fold). The model is more complex than I'd anticipated and the smaller one of my two sheets is definitely too thick - I'm most interested by the explanation of his design process, though.


In the afternoon I'll have my pinguins/beggar workshop, full again. I've prepared some small sheets of lokta/unryu, but this time I've kept control of the water spray for the first sheet (I learned this is a good idea the hard way in Freising).

In the evening we go in a nearby café, I'm very happy to find out that it's the same place as that chosen by the Spanish delegation. Pere and Willie show us a hippopotamus, published in the same Pajarita as my pinguins, it's totally cute. Later, we go see the conferences by the other three guests, Cường tells us of his Origami Odyssey, I'm totally impressed. Then it's my turn, I try to explain where I got some insights from, both in terms of technique and of materials. Stephan concludes with the last talk, telling the audience through which hilarious turn of events and scheme he became the artist we all know him. After having made everyone fold a heart with tension folds, people get a glimpse of what origami could be evolving into in the coming years.

Sunday:

In the morning I try to get into Noboru's workshop, but to no avail everyone wants to do his rhino, so I do much the same as on Friday. Lydia Diard has a really nice little surprise in form of a CP for me, it's great, Stephan and Quentin have a good one-on-one bull folding session, see below :


In the afternoon, it's my pelican's turn, the one model I'm a bit worried about, the basis is very simple but the shaping is rather unusual and I don't know for sure how the foilpaper will handle it. Again, full workshop, some have even prepared a special sheet in advance, Nicolas and Noboru are there ! I better do this right. In the end, most participants have got the hang of it, I even get to explain how to do the legs as in the original model (I've simplified it to focus on the shaping of the rest of the model).


The end is near, we start packing our models, exchange all sorts of friendship tokens, emotion is running high as far as I'm concerned. The last participants of the convention go out for a last dinner together, we're tired but still, everyone is folding.

Monday:

I've spent the night in a half sleep, full of adrenaline, intellectually digesting this huge chunk of a convention, and yet strangely enough, I''m not so tired (yet). Noboru makes me a present of the diagram of his rhino, I'm overjoyed. We get back to the airport, Stephan and I are full of ideas and highly motivated too come back next year - hopefully we'll make it!

A Million thanks to the OORAA team who made all of this possible for me, it was a dream come true!



Thanks also to Gaëlle Cloarec, the young journalist who was covering the event and kindly allowed me to use some of the pictures above.


mercredi 31 octobre 2012

Chess Tower

(rectangle de lokta + MC, 73cm x 49cm)

En pleins préparatifs pour la convention de Lyon, pour être certain de me rappeler comment plier et donc enseigner le système de ma Petite Tour de Garde, j'ai décidé d'en refaire une:


Cette fois-ci, la feuille est disposée suivant la longueur, la tour est donc plus large et moins haute, moins élégante aussi, du coup. Par contre en astuçant un peu, j'ai pu la rendre plus étroite sous la couronne, sans être tout-à-fait certain que ça valait la peine (c'est tout-de-même plus de boulot), disons que ça marche...
(lokta rectangle + MC - 73cm x 49cm)

I'm in the middle of preparations for the Lyon convention and to be certain of remembering the system behind my Little Watchtower, I've decided to fold another tower:


This time the sheet was used along its length, making for a lower, wider tower, which turns out to be less elegant in many respects. Still, I've managed to shape it so that the part beneath the crown is actually thinner than the rest - not sure it was entirely worth my while, but now I know how to do it...

vendredi 19 octobre 2012

Drôles de Regards

(carré d'unryu sur lokta + MC de 71cm)

Mon masque précédent m'a valu la question de son sourire à plusieurs reprises. Pourtant je lui trouve réellement les traits souriants, à ma p'tite vieille, surtout ses yeux. Voici donc une version explicite d'yeux rieurs... *ahem*... (en fait il fait un peu froid dans le dos, non ?)...


Rien de très compliqué, en fait c'est une simple base de l'oiseau, les yeux provenant de pointes opposées. Le changement de couleur correspond bien aux faces recto-verso de la feuille, même si chaque face s'est vue un peu relever à l'acrylique. "Un peu", pour la face brune, ça veut dire : la feuille de lokta est brune au départ, j'ai mis une couche d'anthracite, une de bleu, une de brun (je n'aimais pas les autres essais) et une fine un peu perlée...
(lokta and unryu square + MC - 71cm)

My previous mask has gotten a few comments with respect to her smile, even though I thought my old squaw really was smiling, in particular her eyes speak of a smile to me. So... here are explicitly smiling eyes *ahem*... (this guy is actually really creepy, I'd say)...


Nothing really too complex going on here, this is a bird base, the eyes stemming from opposite points. The colour change is real, even thoug both front and back surfaces have gotten a colour lift with acrylic. The brown side actually went through three layers of paint which have an overall effect which is very close to the original hue (sigh)...