5 est le chiffre parfait

Après avoir discuté avec Ale Beber lors de la dernière LUO et après suivi sa conférence sur ses tesselations avec le plus grand intérêt, je me suis dis qu'il était temps de réaliser une tesselation selon les principes des maillages quasi-périodiques, de préférence avec une symétrie d'ordre cinq. Je n'ai pas le temps de plier tout ce que je veux, mais voici déjà un CP qui n'attend plus que cela :

Et pour ceux qui aiment les motifs plus fleuris (bof), voilà une autre variante :

Ces motifs sont basés sur des mailles qui peuvent être assemblées à l'infini, avec ou sans utilisation de la symétrie radiale d'ordre cinq... S'il y en a que ça tente... Pas de prépliage de grille, je déteste ça, c'est laid et terriblement ennuyeux.

After having had an interesting conversation with Ale Beber at the last LUO convention and following his talk about tesselations, I knew I had to do something on the basis of quasi-periodic lattices, preferably those with order 5 symetry. I've not found time to actually fold this yet, but here is a CP which is just begging to be collapsed :

And for those who prefer flowers :

These patterns are based on tiles which can be assembled ad lib, with or without radial symetry. Anyone to give this a shot ? No grid precreasing, please :) (as a matter of fact, I hate precreasing, it's tedious and ugly).

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Coyote

(carré de lokta + unryu + MC de 70cm)

Près d'un an après avoir inventé sa bobine, voici enfin la version entière de mon Coyote promise à Mme gachepapier.

Il m'aura fallu un paquet d'essais sans succès avant que je ne me résigne à y aller avec l'armement lourd, autrement dit le "circle packing". Pas que le modèle soit si compliqué, mais pour trouver les bonnes proportions sur un modèle aussi fin on ne peut pas trop compter sur le hasard.

Le centre de la feuille comprend une pointe assez grande pour former une sorte de plastron, c'est sans doute la caractéristique dont je suis le plus content, car elle permet de faire un changement de couleur bien propre sans exposer une partie de la feuille qu'il aurait été difficile de modeler en volume proprement.

(lokta and unryu square + MC - 70cm) It's been close to a year since I first designed Près d'un an après avoir inventé his head, but here he comes, a full-bodied Coyote, as promised to Mrs gachepapier:

It took me endless trials before I finally gave up on the intuitive method and pulled out the cicle packing artillery. It's not that the model is that complex, but getting the proportions right meant giving up on pure luck and off-the-mill experience.

The middle of the sheet comprises my favourite feature, namely a large white point which covers up the belly, rendering a lot of the 3D modeling much easier, as it hides a part which would otherwise be hollow and necessitate some tricky modelling.

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Blues Polaire

(rectangle de Canson sur lokta + MC de 65cm x 50cm)

Ce n'est pas très surprenant (pour ceux qui l'ont lu, du moins), mais en feuilletant le livre de Bernie Peyton, l'idée de cet ours polaire marchant sur la banquise s'est imposée :

Faire un changement de couleur "juste" pour faire un ciel gris est à la limite de l'overkill, mais en même temps, ça permettait d'imposer un contraste suffisant pour dessiner la silhouette quelque soit l'éclairage.

(Canson and lokta rectangle + MC - 65cm x 50cm) It wouldn't necessarily surprise those who've had the good luck of getting their hands on Bernie Peyton's recent book, but as I was going through it, the idea of this polar bear walking in the snow imposed itself :

To do a colour change "just" to have a gray sky as a background is almost an overkill, but it does allow to reach sufficient contrast to outline its silhouette no matter what the light is.

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Pélican

(carré de lokta contrecollé à de l'unryu + MC de 50cm)

J'avais déjà fait des poissons sur la base du poisson, il fallait que je fasse un oiseau sur la base de l'oiseau... restait juste à trouver lequel :). Après avoir vu mes pingouins, Stephan Weber m'a suggéré de faire un pélican dans le même style, l'oiseau étant quasiment une caricature vivante - en voici un premier essai:

La tête comprend deux des grandes pointes de la base, les pattes chacune une (ben voui) et la queue est formée de la pointe centrale. Le changement de couleur pour le bec m'a un peu fait suer, mais une fois que c'était trouvé, le reste est passé tout seul.

Et en prime il convient au challenge du mois sur le fofo anglophone - que demande le peuple.

(lokta and unryu square + MC - 50cm)

I'd already folded a fish with a fish base, I just had to fold a bird with a bird base, the question was just which one... After seeing my pinguins, Stephan Weber remarked I ought to fold a pelican in the same style, those birds are almost living caricatures - so here's a first shot:

The head comprises two of the large points of the base, the legs are made of the other two (obviously), leaving the central point for the tail. It took me a few tries to find out how to do a colour change for the beak, but once that was found the rest just came along by itself.

And it fits the rules for the October challenge on the English forum, yay !

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Kawaii Koala

(carré de lokta + MC de 20cm)

Encore un modèle simple pour le challenge "minimaliste" (c'est relatif, puisque la contrainte est de "maximum 15 étapes") de ce mois-ci; à la demande de mademoiselle gachepapier, 3ème du nom, un petit koala tout kawaii:

Le lokta a fait pas mal de peluches, j'ai un peu trop chipoté en cherchant des proportions, mais j'adore ce papier, très très souple et solide en même temps.

(lokta square + MC - 20cm)

Another simple model for the "minimalist" challenge (it's quite relative as a constraint, since it really is about a "maximum of 15 steps") on the french forum; at the request of Mademoiselle gachepapier the third, I give you a kawaii koala :

The lokta sheet has started peeling a bit as I was looking for the most pleasing proportions, but I do love folding this paper type, which is as flexible as it is strong.

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Mendiant

(carré de lokta et de Canson + MC de 15cm)

Si ce "mendiant" est très stylisé, c'est que le challenge du forum francophone de ce mois-ci prévoit maximum 15 "étapes" :

Comme la définition est un peu vague, j'ai décidé de faire comme je veux, gnark gnark, c'est-à-dire au moins un modèle ayant l'air aussi simple que possible et moins de 15 plis marqués (j'arrive à une douzaine).

En général je n'aime pas plier aussi petit, mais ça permet de résister à la tentation de rajouter des détails qui iraient à l'encontre de l'idée du sujet proposé (p'is j'avais des chutes de papier de cette largeur).

Au final, mon sujet n'est pas des plus originaux, mais c'est un de mes premiers modèles assymétriques et je suis (relativement) content de l'effet obtenu.

(lokta and Canson square + MC - 15cm)

If this "beggar" is quite a bit more simplified than what I usually design, the reason is simply that this month's french forumn challenge foresees a maximum of 15 "steps" :

Since that's actually a bit vaguely defined, I decided it to mean what I want, i.e. the model should look as simple as possible and have fewer than 15 sharp creases - I counted about a dozen. I don't usually like folding this small of a sheet, but it did help me resist the temptation to add details that would certainly go against the spirit of this challenge.

In the end, my subject isn't the most original there is, but it's one of my first asymetric models and I'm (mostly) satisfied with how that came out.

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Pingouin

(carré de kozo et d'unryu contrecollés au MC de 28cm)

Les modèles à l'allure presque simpliste comme la raie de Hoàng Tiến Quyết, pliés en wetfold et limités à quelques rares lignes et courbes, contrastent bien avec les monstruosités avec des douzaines de pointes que j'ai pliées ces derniers temps. Evidemment, les sujets simples au départ ne sont pas légions, un pingouin en origami ce n'est pas le comble de l'originalité, mais je suis tombé dessus en doodlant, le voici au propre :

Pour obtenir un papier très rigide, j'ai collé deux couches de kozo (blanc) et deux d'unryu au methylcellulose - sec, c'est comme du carton.

Ces dernières photos pourraient être utiles, si jamais on voulait faire un petit peu de reverse-engineering...

(square of kozo and unryu papers glued with MC - 28cm)

Extremely simple looking models such as Hoàng Tiến Quyết's ray-wetfolded and limited to very few lines and curves- are a welcome contrast to my recent monstrosities with dozens of distinct points. There aren't that many simple subjects which jump to mind and an origami pinguin is certainly not very original, but I stumbled upon this one while doodling; here is a clean version :

To get a very stiff paper, I glued to layers of kozo and two more of unryu with methycellulosis - the result is as tough as strong cardboard once dry.

These last shots could be useful if anyone ever considered to do a little bit of reverse-engineering...

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Challenge "Avatar" du forum francophone : Na'vi

(rectangle d'unryu+MC de 50cm x 80cm) 

Argil s´est surpassé et a concocté un des plus beaux challenges origami de tout les temps, le sujet en est "Avatar" - allant jusqu'á personaliser celui-ci pour les participants les plus actifs du moment !

De mon côté, j'ai écopé d'un Na'vi, ce qui tombe bien, j'adore (euh graphiquement parlant, l'histoire est vraiment navrante...). Voici donc un premier essai pour une tête de Na'vi...

Je comptais faire un Na'vi entier, mais à partir de ceci, ça ne va pas être possible. Cette tête bouffe 50cm x 80cm de papier à elle seule, il y a par endroits quelques 80 couches :(. Je me vois mal la plier dans le quart de la surface, tel que je l'avais prévu initialement, ce premier essai fait déjà environ 12-13 cm de haut, je ne vais pas me lancer dans un machin qui ferait 80cm de haut !

Pour obtenir une teinte bleue plus proche de celle de personnage original, j'ai dilué un peu d'acrylique dans du MC, le papier de départ étant trop clair.


Le CP est un cauchemar à plier (voyez à gauche), c'est d'une inefficacité redoutable, tout ça pour avoir de longues et fines oreilles. Si un expert ès CP a des conseils, je suis preneur. Le changement de couleur s'effectue simplement en repliant les triangles en haut à gauche et à droite...

Je pense/j'espère refaire autre chose, partant dès le départ d'un corps entier, mais je ne sais pas trop ce que ça donnera ou si ça aboutira...

Bienvenue chez Dracula...

Voilà, je me suis fait défier :)

Les défis "des peupliers" sont des duels, relancé récemment par vincent-origami. Voici le résultat du mien, contre Origamani. (Sujet: "Donc, vous devrez plier des Chauves souris, ou quelque chose qui s'y rapproche!")... Ah ! Encore une contrainte : un changement de couleur !

Voici mon modèle :

Explications

1. Couleur

Le changement de couleur se fait avant tout le reste, à partir d'une feuille noire/blanche recto/verso. Il en résulte un rectangle de proportions 1:2 avec une bande blanche et une bande noire dont les hauteurs ont un rapport de (1 - racine (1/2)) : racine (1/2) , soit presque 3:7 (ou encore 18:42, vous verrez pourquoi c'est utile en regardant le CP).



L'alternative, c'est de faire une feuille rectangulaire bicolore directement, c'est ce que j'ai fait pour mon premier (et unique :( ) essai bicolore, faute de temps. C'est aussi beaucoup plus efficace que la méthode de puriste décrite ci-dessus en termes de rentabilité de la feuille.

La vraie différence entre ces deux méthodes, c'est que l'intérieur du modèle reste blanc selon la première alternative. On peut aussi éviter cet effet, mais alors l'efficacité de l'utilisation du papier en prend encore un bon coup.

2. CP

C'est une grille de 30x60. Dans mon cas, j'ai choisi 1 unité = 1 cm, mais j'aurais aimé plus grand. La hauteur finale doit être aux environs de 25 cm.



Le visage est en bas, au centre. Il est formé de pointes qu'on dégage en pliant le papier selon son axe longitudinal (sans marquer les plis svp).
Toutes les surfaces dessinées au centre sont justes, je pense :).
Les doigts se trouvent sur les bords inférieurs.
Au dessus des 18+2 bandes de une unité de largeur formant les bras se trouvent 2 bandes de trois unités qui viendront former une manche noire au dessus des bras (qui sont blanc).
Un repli sur le bord permet de dégager les doigts pour les faire dépasser des manches.
Les oreilles : les deux grands trapèzes sont obtenus par étirement et enfoncement des pointes, on applati et ça donne quelque chose de pas très bien dessiné sur le CP, mais qu'on peut dégager pour faire ressortir des oreilles.
Le vêtement : il y a un repli tout le long de l'habit qui rejoint à peu près le centre du papier (voir les flèches sur le CP).
Les bras, la 3D : je suis incapable de faire un diagramme de ce truc, c'est en partie improvisé et les repères sont pifométrés avec précision :lol:.
Le bas du vêtement : après avoir formé une "boite" ouverte, il suffit de plier à 90° et de dégager les couches intérieures pour former la trainée.

Ours (première création)

Double première, car c'est aussi mon premier pliage dans l'alu + soie...

C'est simplistique, mais bon, on fait ce qu'on peut pour commencer :)  Voici le CP :